متنوع

گيتار هاي آكوستيك و سِمي هالو به دليل چوب نازك Top و بدنه شان در مقابل رطوبت و دماي آموزشگاه موسيقي بسيار آسيب پذير هستند؛
اما در حالت كلي، هر نوع گيتاري اگر مدت زمان طولاني در معرض رطوبت و دماي نامناسب قرار گيرد، قطعا آسيب خواهد ديد.
بهترين بازه دمايي براي نگهداري گيتار آكوستيك بين ۲۱ تا ۲۷ درجه سلسيوس است؛
همچنين “بازه استاندارد” براي ميزان رطوبت گيتار آكوستيك بين ۴۵ الي ۵۵ درصد بوده و در بازه ۴۰ الي ۶۰ درصد سازتان آسيبي نخواهد ديد .
خارج شدن شرايط محيطي گيتارتان از اين بازه ها آن را در معرض آسيب قرار مي دهد و هرچه از اين اعداد دور مي‌شويد احتمال بروز فاجعه بيشتر مي‌شود.

سنجش رطوبت گيتار آكوستيك توسط دستگاهي به نام ” Hygrometer” انجام مي‌شود.
اگر در شهري سكونت داريد كه اقليم خشك تري نسبت به اين بازه دارد، بايد به ساز رطوبت بدهيد.
اين رطوبت دادن، توسط “Humidifier” انجام مي‌پذيرد. همچنين اگر در مناطق مرطوب و شرجي زندگي مي كنيد بايد از رطوبت گير استفاده نماييد.

بهترين راه براي اين كه مطمئن باشيد گيتارتان هميشه در بهترين ميزان رطوبت و دماي ممكن قرار دارد اين است كه سازتان را هميشه در كِيس نگهداري كنيد.
تفاوتي نمي كند كه از Hard Shell Case استفاده مي‌كنيد يا يك Soft Case ارزان قيمت داريد.
در هر حال كنترل رطوبت و دماي محيط كوچك داخل كيس، به مراتب آسان تر از كنترل شرايط كل اتاق خواهد بود.

فينگربوردهاي تيره مثل “Rosewood”، “Ebony” و “Black Richlite” به مرور زمان رطوبت خود را از دست مي‌دهند.
اين كاهش رطوبت، هم در صداي گيتار تاثير مي‌گذارد و هم باعث مي گردد تا چوب، حالت ارتجاعي خود را از دست داده و در مقابل فشاري كه Truss Rod از زير به آن وارد مي كند، شكننده شود.
پس علاوه بر كنترل رطوبت Body گيتار، براي حفظ رطوبت فينگربورد سازتان بايد از روغن هاي Conditioner استفاده كنيد.
به اين صورت كه اگر در اقليم خشك هستيد سالي ۳ الي ۴ مرتبه، اگر در اقليم معتدل زندگي مي كنيد سالي ۱ الي ۲ بار و در صورتي كه در اقليم شرجي سكونت داريد سالي ۱ بار از كانديشنر استفاده نماييد.
توجه داشته باشيد كه بايد كانديشنر را براي Bridge هم استفاده كنيد.

نتايج عدم مراقبت از گيتار در كلاس آموزش گيتار

در زير چند مورد از آسيب هاي احتمالي در هر بازه رطوبتي، به تفكيك ذكر شده است.
با يك نگاه كوچك مي‌توانيد متوجه شويد كه آيا از سازتان خوب نگهداري كرده ايد يا دوست خوبي برايش نبوده ايد.

۱۰ الي ۲۶ درصد : Bridge از Top جدا مي شود.
بين پين ها ترك عميق به وجود مي آيد كه مي تواند موجب شكسته شدن بريج گردد.
روي تمامي بدنه ترك ظاهر شده و فينيش ساز حالت مواج پيدا مي كند.
انتهاي فرت ها تيز شده و اكشن تا جايي پايين مي آيد كه نهايتا ساز غير قابل استفاده مي گردد.

۲۲ الي ۴۰ درصد: چوب Top ممكن است شروع به جدا شدن از بدنه كند.
اكشن پايين آمده و گيتار از فرت ۱۳ به پايين شروع به Fret Buzz يا همان گِز دادن مي كند.
پشت و لبه هاي Bridge شروه به بلند شدن از روي Top مي نمايد.
فرت ها از دو طرف از فينگربورد بيرون زده و حس تيز بودن به دست نوازنده القا مي‌كنند.

عارضه اي عجيب در گيتاريست ها

۴۵ الي ۵۵ درصد ( بازه امن ) : استفاده صحيح از Humidifier ، رطوبت گير، fingerboard Conditioner، Hygrometer و نگهداري گيتار در كيس، ساز را در اين بازه نگه خواهد داشت.

۶۰ الي ۷۰ درصد: بدنه و فينگربورد دچار “گود شدگي” شده و اكشن ساز به صورت نامطلوبي بالا مي آيد. فرت ها تيز شده و در كناره ها و پشت ساز ترك هاي مويي پديدار مي گردد.

۷۰ الي ۸۵ درصد: Top و Back برآمده شده و اكشن چنان بالا مي آيد كه نوازندگي دشوار مي گردد.

۸۰ الي ۹۰ درصد: Top و Back به وضوح داراي برآمدگي شده، اكشن ساز بالا آمده و بادكردگي به مرور بيشتر مي شود. در همين حال فرت ها هم شروع به اكسيداسيون يا زنگ زدگي مي كنند.

۹۰ درصد به بالا : تمامي ساز متورم شده و اكشن به شدت بالا مي آيد و كيفيت صدا به وضوح افت مي كند. Brace ها شروع به جدا شدن نموده و اتصالات چسب خورده از هم گسيخته مي گردند. Bridge كنده شده و ساز شروع به كپك زدن مي كند.

دوتار يكي از سازهاي مضرابي موسيقي ايراني در آموزشگاه موسيقي است و همان‌گونه كه از نام آن برمي‌آيد، داراي دو سيم است.
اين ساز را معمولاً با مضراب نمي‌نوازند و با ناخن، زخمه مي‌زنند.

دوتار پيشينه‌اي چند هزار ساله دارد و مي‌توان آن را مادر تنبور و سه‌تار محسوب كرد.
امروزه حوزه‌هاي نواختن دوتار عبارت‌اند از شمال خراسان در شهرهاي بجنورد، اسفراين، شيروان، درگز و قوچان و جنوب و شرق خراسان در شهرهاي تايباد، بيرجند، بردسكن، قائنات، تربت جام، كاشمر، باخرز، خواف و سرخس و نواحي تركمن‌نشين شمال شرق از جمله استان گلستان و بخش علي آباد كتول همچنين برخي مناطق استان مازندران.
اين ساز در نواحي مختلف، با اندكي تغيير در شكل و نحوه نوازندگي ديده مي‌شود.
انواع دوتار در محدوده مرزهاي جغرافيايي ايران به «دوتار خراسان» با دو گونه شمال و جنوب، «دوتار تركمن» و «دوتار مازندران» تقسيم مي‌شود شكل ساز و نحوه در دست گرفتن و سبك نواختن در شمال و جنوب خراسان تا حدودي با هم تفاوت دارد.
مردم مناطق خراسان قصه‌ها و داستان‌هاي خود را در قالب آهنگ‌هايي زيبا سينه به سينه به نسل‌هاي كنوني منتقل كرده‌اند.
اگرچه دوتار در شرق خراسان از تربت جام، تايباد و خواف سرچشمه مي‌گيرد اما شهرهاي ديگر خراسان نيز نوازندگاني در اين ساز دوتار دارد.
در شهرهاي كاشمر، فردوس، تربت حيدريه، قائن و بيرجند نيز در پي سفر هنرمندان زبده دوتار نواز شرق خراسان اين ساز نواخته مي‌شود.
تيره تركمنهاي سالور تربت جام در شرق خراسان نيز دوتار تركمني مي‌نوازند.

آشنايي با ساختمان دوتار در وبلاگ آموزشگاه موسيقي

دوتار داراي كاسه‌اي گلابي‌شكل و دسته‌اي نسبتاً دراز و دو رشته سيم است.
طول دستهٔ آن حدود ۶۰ سانتي‌متر و كل ساز حدود ۱ متر است.
قسمت گلابي‌شكل اين ساز از چوب درخت شاه‌توت و دستهٔ آن از چوب زردآلو يا درخت گردو ساخته مي‌شود.
در قديم به جاي سيم از ابريشم استفاده مي‌شد.
طبق نظر محمدحسين يگانه (حاج حسين)، براي سيم بم هشت لا و براي سيم زير شش لا نخ ابريشم را به هم ميتابيدند.
حاج حسين ايده‌آل صداگيري از ساز را نواختن با ابريشم مي دانست،
چرا كه عقيده داشت زبان ساز يا سيم كه در قديم از ابريشم ساخته مي شد، بايد از جنس خود ساز باشد .

خصوصيات استاد سه تار خوب آموزشگاه موسيقي

حاجي قربان سليماني سيم زير دوتار خود را مؤنث و سيم بم را مذكر توصيف مي‌كند.
او، علاوه بر اين، سيم زير را به حضرت آدم و بم را به حوا نسبت مي‌دهد.
در شرق خراسان دوتارهاي با ۸ پرده و يك نيم پرده و نيز با ۱۸۷ پرده به چشم مي خورد.
دوتار تركمني نيز مانند دوتار شمال خراسان است با اين تفوت كه دسته دوتار تركمن داراي زاويه انحراف به سمت بيرون است.
استفاده از تارهاي ابريشمي به جاي سيم فلزي نيز در شمال خراسان و در نواحي تركمن نشين رايج بوده‌است.
از مرحوم اليا قلي يگانه دوتار نواز معروف تركمن در درگز آثاري وجود دارد كه با دوتاري با تارهاي ابريشمي نواخته شده است.

دوتار در شمال خراسان با نسبت چهارم و پنجم كوك مي‌شود.
با كوك تركي مي‌توان نغمه هايي همچون گرايلي، شاختا، نالش، دوست‌محمد و غريب و با كوك كردي آهنگهاي الله‌مزار، لو، درنا و جعفرقلي را اجرا كرد.
در شرق خراسان نيز دو كوك متداول وجود دارد كه اغلب غزليات و دوبيتي ها با كوك فاصله چهارم و اشترخجو ، آهو و… با كوك فاصله پنجم نواخته مي شود.

در پستي كه با عنوان راهنماي انتخاب بهترين سه تار در وبلاگ آموزشگاه موسيقي منتشر شد دانستيم كه يكي از بهترين سازندگان ساز سه تار جزايري هستند.
در اين مقاله شما را با سه تار مفاخري بيشتر آشنا كرده و علت قرار گزفتن اين ساز در بين بهترين ها را خواهيم دانست.
موسيقي در زندگي تمام افراد در سراسر جهان جريان دارد و تأثير موسيقي بر جنبه هاي مختلف زندگي آنچنان بالاست كه حتي تصور زندگي بدون موسيقي واقعاً سخت است.
معمولاً براي رسيدن به آرامش، گوش دادن قطعه اي ناب از انواع مختلف موسيقي انتخاب همگان است.
اما آنچه كه مي تواند به اجراي زيباي يك اثر منجر شود داشتن ابزار و يا همان آلات موسيقي مورد نظر است.
اساتيد برجسته در مورد بهترين سه تار به اين باور رسيده اند كه بهترين سازندگان ساز نوازندگان حرفه اي هستند چون صداها را بهتر تشخيص مي‌دهند و هم چنين به نياز نوازندگان در امر نوازندگي آگاه‌ترند.
اگر شما هم از طرفداران موسيقي دلنواز و سنتي سه تار هستيد پس حتماً نام سه تار استاد جزايري به گوشتان خورده است.
يكي از ماهرترين سازندگان ساز سه تار در كشورمان استاد رامين جزايري مي باشند كه در زمينه نوازندگي سه تار هم تخصص و مهارت بالايي دارند.
در ادامه با آثار اين استاد بيشتر آشنا خواهيد شد.

معرفي سه تار جزايري در آموزشگاه موسيقي

استاد رامين جزايري در آذر ماه سال ۱۳۴۰ در تهران متولد شد.
وي از هم دوره اي هاي كيوان ساكت، مسعود شعاري، آقاي همتي، آقاي عزيزي، داوود آزاد و كيهان كلهرمي باشند.
رامين جزايري از شاگردان محمود فرهمند، كامران روحاني و ارژنگ ناجي مي باشند اما نوازندگي سه تار را از دوران نوجواني نزد استاد محمدرضا لطفي فرا گرفتند.
استاد جزايري پيش از اينكه بصورت حرفه اي سه تار بسازد به نوازندگي سه تار آن هم بصورت حرفه اي مشغول بود
ولي به علت علاقه زيادي كه به ساختن ساز داشت نوازندگي حرفه اي را كنار گذاشت و ساز ساختن را شروع كرد.

آقاي رامين جزايري در ابتداي ديدن ساز به فكر ساخت آن افتاد و با وجود اين‌كه در جايي آموزش نديده بود و در خانواده و دوستان نيز سابقه چنين شغلي وجود نداشت با اين حال، ميل به ساخت ساز از دوران نوجواني در ذهن ايشان ايجاد شد.

مشخصات ساز سه تار استاد جزايري:

سه تار استاد جزايري معمولاً داراي كاسه اسي كوچك است كه جنس كاسه از چوب درخت توت يا شاه توت مي باشد.
در مواردي هم از چوب گردو استفاده مي كنند. ولي جنس دسته ساز همواره از چوب گردو است كه بر روي آن، ۲۵ عدد پرده بسته مي شود.
انتقال صدا از سيم هاي ساز به كاسه سه تار به واسطه چوب كوچكي به نام خرك صورت مي گيرد.
خرك از جنس چوب شمشاد است و لرزش هاي مربوط به سيم را از طريق صفحه نازك به داخل كاسه هدايت مي كند.
در نتيجه صداها پس از چند بار انعكاس و تشديد، بار ديگر از مسير سوراخ هاي روي صفحه بيرون مي آيند.
طول كاسه سه تار ۲۲ تا ۳۰ ، عرض آن ۱۲ تا ۱۸ و عمق كاسه بين ۱۲ تا ۱۶ سانتي متر است.
دسته سه تار به ضخامت ۳ تا ۳/۵ سانتي متر وطول آن ۴۰ تا ۴۸ سانتي متر مي باشد و كل طول ساز يعني دسته و كاسه، ۷۶ تا ۸۰ سانتي متر طول دارد. سيم هاي سه تار به ترتيب سيم سفيد، سيم زرد، سيم واخوان و سيم بم نام دارند.

مراحل ساخت سه تار در كلاس آموزش سه تار

در سه تار تراش صفحه خيلي مهم است.
صفحه بايد طوري تراشيده شود كه نت‌هاي مختلف ساز از صداي زير تا صداي بم را بتواند به خوبي تشديد كند و يك‌نواخت باشد،
چون اگر اين كار درست انجام نشود، ساز در بعضي قسمت‌هاي صدايي، مثلا در محدوده بم يا زير به خوبي نمي‌خواند.
در واقع تراش صفحه سه تار بسيار كار ظريف و پردقتي است.
اما در تار مجموع كاسه بايد با دقت و ظرافت تراشيده شود.
كاسه رزنانسي ساز نقش بسيار مهمي دارد.
اينكه برخي فكر مي‌كنند كه پوست نقش اصلي را دارد و تعيين كننده است، اشتباه است.
چون ما سازهايي را ديده‌ايم كه ايراد صوتي داشته‌اند و با تعويض چندين باره‌ي پوست هم مشكل‌اش حل نشده، چون مشكل اصلي از بابت تراش كاسه بوده است.

چرا از چوب توت در ساخت ساز سه تار استفاده مي‌شود؟

يكي از شاخص‌هاي مهم انتخاب چوب براي ساز، قابل دسترس بودن آن است، بعضي‌ها مي‌گويند كه چرا با چوب‌هاي ديگر ساز ساخته نمي‌شود و فقط با چوب درخت توت ساز ساخته مي‌شود.
به هر صورت سازسازان به تجربه ديده‌اند كه اين چوب هم قابل دسترس است، هم كيفيت صوتي مطلوبي را دارد و هنگامي كه كهنه مي‌شود حالت چيني مانند و سختي پيدا مي‌كند، كه براي صدا مناسب است.
ساز نويي كه با چوب توت ساخته شده است و به تدريج كهنه مي‌شود جنس چوب‌اش تغيير مي‌كند و از حالت نرم اوليه كه ساز، نو است به سمت شيشه‌اي شدن و چيني شدن ميل مي‌كند.
براي مثال، چوب گردو چنين خاصيتي را ندارد و يك چوب گردوي ۱۰۰ ساله كيفيت‌اش خيلي شبيه چوب گردوي ۱ ساله است.
به خاطر همين، چوب درخت توت براي ساخت كاسه رزنانسي ساز و صفحه سه تار انتخاب شده است.
كه البته خود چوب توت هم انواع مختلف دارد كه گفته مي‌شود ۱۵۰ نوع از گونه‌هاي مختلف آن شناسايي شده است، كه نوع برگ‌هاي‌شان و ميوه‌هاي‌شان متفاوت است، سوا از اين‌كه درخت توت نر و ماده هم دارد.
البته جاي كار دارد كه ببينيم كدام يك از اين گونه‌ها مي‌تواند بهترين گونه براي سازسازي باشد، كه نياز به يك كار گروه از رشته‌هاي تخصصي مختلف دارد، كه به صورت آزمايشي اين چوب‌ها را براي سازسازي تست كنند تا به نتايج مطلوب در اين باره رسيد.
ولي به صورت تجربي ممكن است سازسازها متوجه بشوند كه كدام گونه از درخت‌هاي توت، براي ساخت ساز مناسب‌تر است.

يادگيري نواختن يك ساز در آموزشگاه موسيقي تهران ، ساده نيست.
فرقي ندارد كه كدام ساز را انتخاب كرده‌ايد براي خوب نواختن آن نيازمند صرف وقت، صبر، تعهد و تمرين هستيد.
اين كار بسيار سرگرم كننده و تشويق كننده است!
چيزي بهتر از حس تسلط پيدا كردن در يك قطعه موسيقي، نواختن به همراه دوستان يا نوشتن يك آهنگ كامل نيست.
موسيقي شفابخش است و زندگي كردن را ارزشمند مي‌نمايد.
انتخاب ساز مناسب، اهميت دارد.
اگر حس خوبي نسبت به يك ساز نداريد، انگيزه‌اي براي تمرين آن پيدا نمي‌كنيد.
بايد به برداشتن و نواختن ساز علاقمند باشيد.

نكات مهم در انتخاب ساز موسيقي در بهترين آموزشگاه موسيقي

كدام اهداف موسيقيايي را دنبال مي‌كنم؟

اگر مي‌خواهيد در حين نواختن، بخوانيد پس نواختن طبلها بهترين انتخاب برايتان نيست.
براي اين كار يوكلي ليلي، گيتار يا كيبورد، بهتر هستند.

از طرف ديگر اگر مي‌خواهيد در كنار ديگران بنوازيد و يك گروه شكل دهيد، انتخاب‌هاي بيشتري داريد.
طبل‌ها، گيتار بيس، سازدهني، سازكوبه اي و غيره انتخاب‌هاي موجود هستند.
اگر بخشي از يك گروه هستيد مي‌توانيد هر كدام از اين سازها را انتخاب كنيد.
ساز انتخابي شما بايد با هدف مدنظرتان هماهنگ باشد.

كدام سبك موسيقي را دوست دارم يا مي‌خواهم بنوازم؟

اگر سبك بلوگرس را دوست نداريد پس بانجو ساز خوبي برايتان نيست.
سازي را انتخاب كنيد كه از نواختنش هيجان زده مي‌شويد!

آيا به راحتي مي‌توان معلم موسيقي پيدا كرد؟

در شروع كار به شما توصيه مي‌شود كه يك معلم بگيريد.
در طول جستجوهاي موسيقيايي خودتان متوجه مي‌شويد كه مي‌توانيد از اينترنت و دوستان هم ياد بگيرد، بعلاوه يادگيري مستقيم خودتان هم مطرح است.
يافتن استاد در بهترين آموزشگاه موسيقي كه اصول نواختن طبل‌ها يا گيتار را در كلاس آموزش گيتار آموزش مي‌دهد؛ چندان دشوار نيست و مي‌توانيد كارتان را ساده كرده و ساز و معلم در دسترس براي آموزش آنرا با هم انتخاب كنيد.

محل تمرين من چگونه است؟

آيا مي‌توان با صداي بلند نواخت؟ آيا هم خانه‌اي داريد؟ آيا همسايه‌هاي عصبي و حساس نسبت به صداي بلند داريد؟
برخي از آلات موسيقي صداي بلندتري دارند.
اغلب سازهاي كوبه‌اي صداي بلندي دارند و براي ديگران به جز خودتان منزجر كننده هستند.
ساير آلات موسيقي هم صداي آرامي دارند. حتي برخي را مي‌توان با گذاشتن هدفون‌ها نواخت كه ديگر هيچ صدايي بيرون نمي‌رود!
با توجه به مكان زندگي خودتان، سهولت تمرين را مدنظر قرار دهيد.

همچنين اگر مايل به شناختن بهترين سازها براي آموزش موسيقي به كودكان هستيد اين مقاله به شما كمك خواهد كرد.

چقدر بايد هزينه كنم؟

اغلب آلات موسيقي ارزان هستند.
پيدا كردن ساز مناسب افراد مبتدي چندان دشوار نيست و مي‌توان آلات ارزان و دست دوم را در بازار پيدا كرد.
در اصل برخي از آلات موسيقي، گران‌تر از ساير آنها هستند.
طبل‌ها و گيتارها، ارزان‌تر هستند و با حركت به سمت كيبوردها بايد پول بيشتري پرداخت كنيد.
از طرف ديگر يوكي ليلي كاملاً ارزان است.
با بهتر شدن نواختن مي‌توانيد يوكي ليلي‌هاي گران‌تر و بهتر را خريداري كنيد كه با چوب‌هاي گران‌تر و كمياب ساخته شده‌اند.

آيا محدوديت‌هاي جسماني دارم؟

اندازه آلات موسيقي از خيلي بزرگ و دست و پا گير مانند گيتار بيس و كرناها تا اندازه‌هاي جيبي مانند سازدهني متغيير است.
اگر نمي‌توانيد وسيله بزرگ و سنگين را بلند كنيد، آنرا مدنظر قرار دهيد.
اگر براي نفس عميق كشيدن مشكل داريد پس ابزارهاي بادي برايتان چالش برانگيز خواند بود.
اگر انگشتانتان فاقد چالاكي كافي هستند براي نواختن قطعات پيچيده گيتار مشكل پيدا خواهيد كرد.
آلتي را انتخاب كنيد كه شما را نااميد نكند!

يادگيري نواختن يك ساز در آموزشگاه موسيقي تهران ، ساده نيست.
فرقي ندارد كه كدام ساز را انتخاب كرده‌ايد براي خوب نواختن آن نيازمند صرف وقت، صبر، تعهد و تمرين هستيد.
اين كار بسيار سرگرم كننده و تشويق كننده است!
چيزي بهتر از حس تسلط پيدا كردن در يك قطعه موسيقي، نواختن به همراه دوستان يا نوشتن يك آهنگ كامل نيست.
موسيقي شفابخش است و زندگي كردن را ارزشمند مي‌نمايد.
انتخاب ساز مناسب، اهميت دارد.
اگر حس خوبي نسبت به يك ساز نداريد، انگيزه‌اي براي تمرين آن پيدا نمي‌كنيد.
بايد به برداشتن و نواختن ساز علاقمند باشيد.

نكات مهم در انتخاب ساز موسيقي در بهترين آموزشگاه موسيقي

كدام اهداف موسيقيايي را دنبال مي‌كنم؟

اگر مي‌خواهيد در حين نواختن، بخوانيد پس نواختن طبلها بهترين انتخاب برايتان نيست.
براي اين كار يوكلي ليلي، گيتار يا كيبورد، بهتر هستند.

از طرف ديگر اگر مي‌خواهيد در كنار ديگران بنوازيد و يك گروه شكل دهيد، انتخاب‌هاي بيشتري داريد.
طبل‌ها، گيتار بيس، سازدهني، سازكوبه اي و غيره انتخاب‌هاي موجود هستند.
اگر بخشي از يك گروه هستيد مي‌توانيد هر كدام از اين سازها را انتخاب كنيد.
ساز انتخابي شما بايد با هدف مدنظرتان هماهنگ باشد.

كدام سبك موسيقي را دوست دارم يا مي‌خواهم بنوازم؟

اگر سبك بلوگرس را دوست نداريد پس بانجو ساز خوبي برايتان نيست.
سازي را انتخاب كنيد كه از نواختنش هيجان زده مي‌شويد!

آيا به راحتي مي‌توان معلم موسيقي پيدا كرد؟

در شروع كار به شما توصيه مي‌شود كه يك معلم بگيريد.
در طول جستجوهاي موسيقيايي خودتان متوجه مي‌شويد كه مي‌توانيد از اينترنت و دوستان هم ياد بگيرد، بعلاوه يادگيري مستقيم خودتان هم مطرح است.
يافتن استاد در بهترين آموزشگاه موسيقي كه اصول نواختن طبل‌ها يا گيتار را در كلاس آموزش گيتار آموزش مي‌دهد؛ چندان دشوار نيست و مي‌توانيد كارتان را ساده كرده و ساز و معلم در دسترس براي آموزش آنرا با هم انتخاب كنيد.

محل تمرين من چگونه است؟

آيا مي‌توان با صداي بلند نواخت؟ آيا هم خانه‌اي داريد؟ آيا همسايه‌هاي عصبي و حساس نسبت به صداي بلند داريد؟
برخي از آلات موسيقي صداي بلندتري دارند.
اغلب سازهاي كوبه‌اي صداي بلندي دارند و براي ديگران به جز خودتان منزجر كننده هستند.
ساير آلات موسيقي هم صداي آرامي دارند. حتي برخي را مي‌توان با گذاشتن هدفون‌ها نواخت كه ديگر هيچ صدايي بيرون نمي‌رود!
با توجه به مكان زندگي خودتان، سهولت تمرين را مدنظر قرار دهيد.

همچنين اگر مايل به شناختن بهترين سازها براي آموزش موسيقي به كودكان هستيد اين مقاله به شما كمك خواهد كرد.

چقدر بايد هزينه كنم؟

اغلب آلات موسيقي ارزان هستند.
پيدا كردن ساز مناسب افراد مبتدي چندان دشوار نيست و مي‌توان آلات ارزان و دست دوم را در بازار پيدا كرد.
در اصل برخي از آلات موسيقي، گران‌تر از ساير آنها هستند.
طبل‌ها و گيتارها، ارزان‌تر هستند و با حركت به سمت كيبوردها بايد پول بيشتري پرداخت كنيد.
از طرف ديگر يوكي ليلي كاملاً ارزان است.
با بهتر شدن نواختن مي‌توانيد يوكي ليلي‌هاي گران‌تر و بهتر را خريداري كنيد كه با چوب‌هاي گران‌تر و كمياب ساخته شده‌اند.

آيا محدوديت‌هاي جسماني دارم؟

اندازه آلات موسيقي از خيلي بزرگ و دست و پا گير مانند گيتار بيس و كرناها تا اندازه‌هاي جيبي مانند سازدهني متغيير است.
اگر نمي‌توانيد وسيله بزرگ و سنگين را بلند كنيد، آنرا مدنظر قرار دهيد.
اگر براي نفس عميق كشيدن مشكل داريد پس ابزارهاي بادي برايتان چالش برانگيز خواند بود.
اگر انگشتانتان فاقد چالاكي كافي هستند براي نواختن قطعات پيچيده گيتار مشكل پيدا خواهيد كرد.
آلتي را انتخاب كنيد كه شما را نااميد نكند!

اگر آموزش گيتار در بهترين آموزشگاه موسيقي تهران هم مثل حل يك معادله‌ي ساده بود، ديگر كاري براي مدرسين نمي‌ماند كه بخواهند براي هنرجو انجام دهند.
در واقع هنرجويان كلاس آموزش گيتار انسان هستند و نمي‌توان مانند كامپيوتر به آن‌ها برنامه داد.
در حين آموزش‌ وقت‌هايي هست كه حواس هنرجويان پرت مي‌شود، دل و دماغ كار ندارند يا دوست دارند آهنگ ديگري را بنوزاند.
علاوه بر آن برخي از هنرجويان هميشه دوست ندارند همه چيز را به صورت كاملا بي نقص اجرا كنند.
اشتباهي كه مدرسين مرتكب مي‌شوند اين است كه بيش از حد از روي اشتباهات هنرجويان مي‌گذرند.
به عبارت ديگر، به اين خاطر كه نمي‌خواهند زياد سخت گير باشند اجازه مي‌دهند كه عادات اشتباه در هنرجويان شكل بگيرد.
بسياري از اوقات اين كار نه تنها به شلخته نوازي مي‌انجامد بلكه ممكن است به هنرجو آسيب هم بزند.

از طرف ديگر، برخي از مدرسين در بر طرف كردن عادات بد هنرجويان در نوازندگي بيش از حد سخت‌گيري مي‌كنند.
متاسفانه اين كار هم اشتباه است چون اكثر نوازندگان گيتار دوست ندارند مدرس مته به خشخاش بگذارد و جزء به جزء اشتباهات آن‌ها را بگيرد و اصلاح كند.
در نتيجه، اين مدرسين باعث مي‌شوند كه هنرجويان‌شان انگيزه‌ي خود را از دست بدهند،
چون لذت نواختن و ياد گرفتن گيتار از آن‌ها گرفته مي‌شود.

موفق ترين مدرسين بهترين آموزشگاه موسيقي تهران

موفق‌ترين مدرسين آموزشگاه موسيقي تهران گيتار كساني هستند كه مي‌توانند ايد‌ه‌ها را با هم تلفيق كنند.
هدف شما در آموزش گيتار بايد اين باشد كه عادات بد هنرجويان را به مرور زمان بر طرف كنيد.
براي رسيدن به اين هدف، بايد موارد مهم‌تر را در اولويت قرار دهيد و اول به آن‌ها بپردازيد.
مهم‌ترين مسائلي كه بايد قبل از همه به آن‌ها بپردازيد آن‌هايي است كه ممكن است به هنرجو آسيب بزند.

عدم شفاف سازي در مورد ميزان تمرين كه لازم است هنرجويان در خانه داشته باشند
برخي از هنرجويان در خانه به شدت تمرين مي‌كنند و تلاش مداومي دارند تا گيتاريست بهتري شوند.
اما اكثر هنرجويان گيتار تلاش زيادي نمي‌كنند.
دليل اين كم كاري از طرف هنرجو اين است كه مدرس به صورت شفاف مشخص نمي‌كند كه هنرجو بايد در خانه چه تمريني انجام دهد.
به همين دليل هنرجوي كلاس آموزش گيتار نمي‌داند چقدر تمرين لازم است تا به آنچه كه ايده‌آل مدرس است دست يابد.
مدرسين خوب به هنرجويان خود مي‌گويند كه چه ميزان تمرين بايد داشته باشند و همين طور براي آن‌ها توضيح مي‌دهند كه چرا اين ميزان تمرين براي آن‌ها لازم است.
به علاوه، مربي نبايد از همه‌ي هنرجويان خود به يك ميزان انتظار داشته باشيد. به ياد داشته باشيد كه هر يك از هنرجويان نيازهاي منحصر به فردي دارد.

بعضي مدرسين گيتار احساس مي‌كنند كه بايد هميشه چيز‌هاي جديد به هنرجويان خود آموزش‌ دهند.
اين باعث مي‌شود كه فشار زيادي به هنرجويان وارد شود.
دليل آن اين است كه مطالب جديدي را به مغز خود مي‌ريزند اما ياد نمي‌گيرند اين مطالب را به كار بگيرند.
مدرس با دادن تمرين راحت نيست و در هر جلسه بيشتر روي آموزش‌ مطالب جديد تمركز مي‌كند تا عدم مهارت در آموزش گيتار را با آن جبران كند.
مدرس مي‌خواهد رضايت هنرجوياني را كه مي‌گويند آماده‌اند درس جديد را شروع كنند جلب كند.
حقيقت اين است كه هنرجوياني كه اين را مي‌گويند در اكثر مواقع اين آمادگي را ندارند.

پيشنهاد ويژه ما در آموزشگاه موسيقي گشتاسب اين است كه حتما مقاله پيشين موفق‌ترين مدرس گيتار آموزشگاه موسيقي تهران را نيز مطالعه فرماييد.

عدم توانايي تغيير روش هنگامي كه هنرجو درس را نمي‌گيرد
مدرسين كم تجربه‌ي گيتار معمولا نمي‌دانند چطور مفاهيم جديد را به روش‌هاي مختلف براي هنرجويان توضيح دهند.
اين دسته از مدرسين مشكلات ديگري نيز خواهند داشت چون تمايل دارند از روش يادگيري خودشان براي آموزش گيتار استفاده كنند و اين مشكلات ديگري را پيش مي‌آورد.

اگر آموزش گيتار در بهترين آموزشگاه موسيقي تهران هم مثل حل يك معادله‌ي ساده بود، ديگر كاري براي مدرسين نمي‌ماند كه بخواهند براي هنرجو انجام دهند.
در واقع هنرجويان كلاس آموزش گيتار انسان هستند و نمي‌توان مانند كامپيوتر به آن‌ها برنامه داد.
در حين آموزش‌ وقت‌هايي هست كه حواس هنرجويان پرت مي‌شود، دل و دماغ كار ندارند يا دوست دارند آهنگ ديگري را بنوزاند.
علاوه بر آن برخي از هنرجويان هميشه دوست ندارند همه چيز را به صورت كاملا بي نقص اجرا كنند.
اشتباهي كه مدرسين مرتكب مي‌شوند اين است كه بيش از حد از روي اشتباهات هنرجويان مي‌گذرند.
به عبارت ديگر، به اين خاطر كه نمي‌خواهند زياد سخت گير باشند اجازه مي‌دهند كه عادات اشتباه در هنرجويان شكل بگيرد.
بسياري از اوقات اين كار نه تنها به شلخته نوازي مي‌انجامد بلكه ممكن است به هنرجو آسيب هم بزند.

از طرف ديگر، برخي از مدرسين در بر طرف كردن عادات بد هنرجويان در نوازندگي بيش از حد سخت‌گيري مي‌كنند.
متاسفانه اين كار هم اشتباه است چون اكثر نوازندگان گيتار دوست ندارند مدرس مته به خشخاش بگذارد و جزء به جزء اشتباهات آن‌ها را بگيرد و اصلاح كند.
در نتيجه، اين مدرسين باعث مي‌شوند كه هنرجويان‌شان انگيزه‌ي خود را از دست بدهند،
چون لذت نواختن و ياد گرفتن گيتار از آن‌ها گرفته مي‌شود.

موفق ترين مدرسين بهترين آموزشگاه موسيقي تهران

موفق‌ترين مدرسين آموزشگاه موسيقي تهران گيتار كساني هستند كه مي‌توانند ايد‌ه‌ها را با هم تلفيق كنند.
هدف شما در آموزش گيتار بايد اين باشد كه عادات بد هنرجويان را به مرور زمان بر طرف كنيد.
براي رسيدن به اين هدف، بايد موارد مهم‌تر را در اولويت قرار دهيد و اول به آن‌ها بپردازيد.
مهم‌ترين مسائلي كه بايد قبل از همه به آن‌ها بپردازيد آن‌هايي است كه ممكن است به هنرجو آسيب بزند.

عدم شفاف سازي در مورد ميزان تمرين كه لازم است هنرجويان در خانه داشته باشند
برخي از هنرجويان در خانه به شدت تمرين مي‌كنند و تلاش مداومي دارند تا گيتاريست بهتري شوند.
اما اكثر هنرجويان گيتار تلاش زيادي نمي‌كنند.
دليل اين كم كاري از طرف هنرجو اين است كه مدرس به صورت شفاف مشخص نمي‌كند كه هنرجو بايد در خانه چه تمريني انجام دهد.
به همين دليل هنرجوي كلاس آموزش گيتار نمي‌داند چقدر تمرين لازم است تا به آنچه كه ايده‌آل مدرس است دست يابد.
مدرسين خوب به هنرجويان خود مي‌گويند كه چه ميزان تمرين بايد داشته باشند و همين طور براي آن‌ها توضيح مي‌دهند كه چرا اين ميزان تمرين براي آن‌ها لازم است.
به علاوه، مربي نبايد از همه‌ي هنرجويان خود به يك ميزان انتظار داشته باشيد. به ياد داشته باشيد كه هر يك از هنرجويان نيازهاي منحصر به فردي دارد.

بعضي مدرسين گيتار احساس مي‌كنند كه بايد هميشه چيز‌هاي جديد به هنرجويان خود آموزش‌ دهند.
اين باعث مي‌شود كه فشار زيادي به هنرجويان وارد شود.
دليل آن اين است كه مطالب جديدي را به مغز خود مي‌ريزند اما ياد نمي‌گيرند اين مطالب را به كار بگيرند.
مدرس با دادن تمرين راحت نيست و در هر جلسه بيشتر روي آموزش‌ مطالب جديد تمركز مي‌كند تا عدم مهارت در آموزش گيتار را با آن جبران كند.
مدرس مي‌خواهد رضايت هنرجوياني را كه مي‌گويند آماده‌اند درس جديد را شروع كنند جلب كند.
حقيقت اين است كه هنرجوياني كه اين را مي‌گويند در اكثر مواقع اين آمادگي را ندارند.

پيشنهاد ويژه ما در آموزشگاه موسيقي گشتاسب اين است كه حتما مقاله پيشين موفق‌ترين مدرس گيتار آموزشگاه موسيقي تهران را نيز مطالعه فرماييد.

عدم توانايي تغيير روش هنگامي كه هنرجو درس را نمي‌گيرد
مدرسين كم تجربه‌ي گيتار معمولا نمي‌دانند چطور مفاهيم جديد را به روش‌هاي مختلف براي هنرجويان توضيح دهند.
اين دسته از مدرسين مشكلات ديگري نيز خواهند داشت چون تمايل دارند از روش يادگيري خودشان براي آموزش گيتار استفاده كنند و اين مشكلات ديگري را پيش مي‌آورد.

شوربختانه تاريخچه دقيقي درباره منشاء ساز سه تار و ساز تار وجود ندارد،
اما مي‌توان به استناد يافته‌هاي تاريخي و روايات گفت كه بدون شك تار و سه تار متعلق به ايران و در كل سرزمين‌هاي آريايي هستند .
بر اساس آثاري كه از آنها در اشعار و نگاره‌هاي قديمي باقي مانده براي نمونه‌هاي باستاني سه تار قدمتي چند هزار ساله و براي تار دست‌كم پانصد سال قدمت تخمين زده مي‌شود.
تار در دوره‌هاي پيشين، خصوصاً دوره قاجار، ساز غالب موسيقي ايراني بوده است.
البته سازهاي تار و سه تار امروزي نسبت به آنچه در گذشته‌ها وجود داشته است دستخوش تغييرات متعددي در جهت بهبود ساختار و صوت شده‌اند.

بررسي ساز سه تار و تار در كلاس آموزش سه تار

يكي از مهم‌ترين تغييرات بوجود آمده در ساختار سه‌تار، اضافه شدن سيم چهارم به اين ساز است كه به روايت از استاد ابوالحسن صبا، درويشي به نام مشتاق علي شاه اقدام به اين كار كرده است .
به دنبال آن در دهه‌هاي بعد، تار نيز توسط درويش خان، از پنج سيمه بودن به شش سيمه بودن درآمد تا تكميل گردد و توقعات نوازندگان آن دوره را برآورده كند.

تار و سه تار هر دو از دسته سازهاي زهي زخمه اي به حساب مي‌آيند، با اين تفاوت كه سه تار با ناخن نواخته مي‌شود
اما تار را بوسيله يك مضراب فلزي كه بخش انتهايي آن از موم عسل طبيعي ساخته مي‌شود مي‌نوازند.
هر دوي اين سازها به نوعي ريشه در ساز ايراني و باستاني بربت دارند،
به اين معنا كه از يك كاسه تشديد صوت ، يك دسته و سيم‌هايي كه بر روي دسته و كاسه كشيده شده‌اند بعنوان اجزاي اصلي تشكيل مي‌شوند.

در تار امروزي شاهد شش سيم بصورت جفت هستيم كه هر دو سيم مجاور اكثر اوقات مشابه هم كوك مي‌شوند، سه تار امروزي نيز چهار سيم دارد.
حالت امروزي سه تار كه در كلاس آموزش سه تار نواخته ميشود را از لحاظ شيوه پرده‌بندي و كوك شبيه به تار مي‌دانند، گرچه تعداد پرده‌ها در سه تار 26 و در تار 28 تا است.

محدوده صوتي اي كه بر گستره سيم‌هاي هر دو ساز قابل اجرا است حدود دو و نيم اكتاو است.
جالب است بدانيد كه در گذشته اين باور وجود داشته كه صداهاي بيش از حد زير يا بم، با طبع انسان در تضاد است
و باعث ايجاد تشويش و اضطراب يا خستگي و افسردگي مي‌شود، و محدوده صوتي سازهاي تار و سه تار را بر همين اساس در يك رنج سه اكتاوي كه مطبوع تلقي مي‌شده تنظيم كرده‌اند.

تفاوت‌هاي ساختاري تار و سه تار باعث اختلاف در شكل و ابعاد و به تبع آن، تفاوت در صداي اين دو ساز مي‌شود.
نخستين تفاوتي كه به چشم مي‌آيد، شكل و اندازه كاسه است.
كاسه تار دو بخش شبيه به دو دل روبروي هم دارد كه سطح رويي‌ آن باز است و بر رويش پوست كشيده مي‌شود.
بخش بزرگ‌تر را “كاسه” و بخش كوچك‌تر را “نقاره” مي‌نامند.

در مقابل، كاسه گلابي‌شكل سه تار فقط يك بخش دارد و كوچكي آن باعث ظرافت و سبك‌تر بودن سه تار نسبت به تار مي‌شود.
دسته تار نيز نسبت به دسته سه تار قدري پهن‌تر است.
در بالاي دسته تار جعبه گوشي وجود دارد كه گوشي‌هاي نسبتاً بزرگ جهت كوك كردن سيم‌ها در آن قرار دارند،
اما سه تار فاقد جعبه گوشي است و گوشي‌هاي چهارگانه آن، در انتهاي دسته به خود آن متصل هستند.
مجموعه اين تفاوت‌ها باعث مي‌شود تار نسبت به سه تار سنگين‌تر باشد و صدايي حجيم‌تر و طنيني بم‌تر داشته باشد.

دماي هوا رو به كاهش گذاشته و شب‌هاي تيره و طولاني هم گاها حوصله را سر مي‌برند! بنابراين حالا زماني مناسب براي فكر كردن درباره‌ي اجاره ماشين پورشه ۹۱۱ روباز، ديفرانسيل عقب و حدود ۲۱۰ هزار پوندي مي‌باشد!

اما اين يك ۹۱۱ عادي نيست. در واقع حتي به جديدترين نسل اين خودرو هم تعلق ندارد. اين ۹۱۱ اسپيدستر است كه بر پايه نسل پيشين ۹۹۱ شكل گرفته و در تعدادي محدود به‌منظور گرامي داشت هفتادمين سالگرد تأسيس كمپاني روي خط توليد مي‌رود.

البته حتي اگر بخواهيد هم نخواهيد توانست مالك اين خودرو شويد. در كل جهان تنها ۱۹۴۸ دستگاه ۹۱۱ اسپيدستر ارائه مي‌شود و اگر بخواهيد به هر طريق ممكن پشت فرمان يكي از اين‌ها بنشينيد بايد منتظر فروش خودرو با بهاي نجومي در بازار باشيد. براي مثال يك دستگاه ۹۱۱ اسپيدستر با قيمت ۱ ميليون پوند عرضه شده است.

و چرا نبايد اين خودرو را خواست؟ ۹۱۱ اسپيدستر شايد يكي از زيباترين ۹۱۱ هاي تاريخ باشد. برآمدگي‌هاي پشت كابين با شيشه‌ي جلوي خميده‌تر تركيب شده و شكلي جذاب و متمايز را به وجود آورده است. البته همين تغييرات به ظاهر كوچك هم هزينه‌هاي مهندسي بسيار زيادي را در پي داشته‌اند.

سقف نيز خاص اين خودرو بوده هرچند بايد به‌صورت دستي آن را باز و بسته كرد. يك دكمه كوچك روي كنسول مركزي قفل سقف را باز كرده و پس از آن بايد از خودرو پياده شده و بخش عقب بزرگ و فيبر كربني را برداشته و سقف پارچه‌اي را داخل فضاي مدنظر قرار دهيد. شما همچنين نيازمند اطمينان از عدم بارش باران خواهيد بود چراكه نصب دوباره سقف فرايند چندان راحتي نخواهد بود.

اين خودرو زير پوست خود يك فرانكشتاين تمام‌عيار است. شاسي و نماي جلو از مدل ۹۱۱ GT3 گرفته شده و كاپوت و بال هاي جلو به مدل ۹۱۱ R تعلق دارند. نماي عقب نيز از خودروي GT3 تورينگ گرفته شده است. اين خودرو همچنين از برخي پانل‌هاي فيبر كربني براي كاهش وزن سود برده است. در واقع بخش عقب خودرو بزرگ‌ترين تكه‌ي فيبر كربني بكار رفته در كل محصولات گروه فولكس‌واگن مي‌باشد.

اجاره خودرو

در پشت اكسل عقب پيشرانه‌ي ۶ سيلندر ۴ ليتري تنفس طبيعي متعلق به GT3 قرار گرفته اما اين نيروگاه در اسپيدستر ۱۰ اسب بخار قدرت بيشتري داشته است؛ بنابراين قدرت و گشتاور اين خودرو به ترتيب برابر با ۵۰۳ اسب بخار و ۴۷۰ نيوتون متر مي‌باشد.

وقتي وارد كابين شويد تمركز اصلي خودرو روي رانندگي را سريعاً حس خواهيد كرد. يك فرمان چرمي جذاب و اهرم تعويض دنده كوتاه وجود دارد كه از تونل گيربكس بيرون آمده و هيجان را به راننده مي‌بخشد. حتي آپشن حذف سيستم تهويه مطبوع و سيستم اطلاعات سرگرمي نيز وجود دارد كه در اين صورت تمام تمركز راننده روي رانندگي خواهد بود.

فرايند استارت و از خواب بيدار كردن اسپيدستر هم سنتي است. كليد را درون داشبورد گذاشته، كلاچ را گرفته، كليد را چرخانده و به صداي جذاب پيشرانه ۶ سيلندر گوش مي‌دهيم. عليرغم اينكه ريشه‌ي اين خودرو به مدل GT بازمي‌گردد اما در سرعت‌هاي پايين سواري خوبي داشته و اذيت كننده نيست. كلاچ هم سبك بوده و گيربكس نيز تعويض‌هاي كوتاه و دقيقي دارد. كيفيت سواري نيز پذيرفتني مي‌باشد.

وقتي سرعت بگيريد اسپيدستر بهتر خواهد شد و هر پيچي زير چرخ هاي خودرو قرار خواهد گرفت. پيشرانه‌ي ۴ ليتري خودرو يك ستاره بي چون و چرا بوده و صداي جذاب آن با قدرت زياد آميخته شده است. اين نيروگاه آهنين تا عدد جذاب ۹ هزار دور گرفته و قطعاً ارزش دارد كه هميشه در بالاترين دور پيشرانه دنده را عوض كنيد. هرچند مغز به شما خواهد گرفت دنده را در دور حدود ۳ هزار تعويض نماييد.

گيربكس ۶ سرعته دستي نيز به اندازه پيشرانه لذت‌بخش بوده و تعويض‌هاي تيزي دارد. حتي عملكرد هماهنگي با دور پيشرانه نيز وجود دارد كه به معكوس‌هاي بسيار نرم كمك مي‌كند. اين سيستم بسيار خوب كار مي‌كند و هرگز تأثير منفي روي تجربه رانندگي ندارد.

موضوع ديگري كه متوجه خواهيد شد ميزان بالانس خودرو و احساس پايداري و اعتمادبه‌نفس آن است. فرمان كاملاً تيز بوده و شاسي نيز فوق‌العاده پاسخگوست و دقيقاً از آنچه زير خودرو مي‌گذرد باخبر خواهيد بود. حتي در جاده‌هاي ناهموار بريتانيا نيز بخش جلويي اسپيدستر عملكرد خوبي دارد. البته بايد در زمان بازي كردن با پدال گاز دقت كافي را داشته باشيد چراكه اين خودرو با هيچ‌كسي شوخي ندارد.

۹۱۱ اسپيدستر در واقع يك ۹۱۱ قديمي و گران‌قيمت است كه نمي‌توانيد آن را بخريد. اسپيدستر مي‌تواند خودرويي بي‌ربط جلوه كند اما اينجاست كه موضوع اصلي را گم مي‌كنيد. اسپيدستر يك پورشه در بهترين حالت خود است. خودروي پرفورمنس زيبا، اعتيادآور و استثنايي…

مشخصات پورشه ۹۱۱ اسپيدستر براي اجاره ماشين

قيمت: ۲۱۱۵۵۹ پوند
پيشرانه: ۶ سيلندر ۴ ليتري بنزيني
قدرت/گشتاور: ۵۰۳ اسب بخار/۴۷۰ نيوتون متر
گيربكس: ۶ سرعته دستي، ديفرانسيل عقب
شتاب صفر تا ۱۰۰ كيلومتر در ساعت: ۴ ثانيه
حداكثر سرعت: ۳۰۹ كيلومتر در ساعت
مصرف سوخت: ۱۳٫۷ ليتر در هر صد كيلومتر

اولين گام براي تبديل شدن به يك نوازنده گيتار، كوك كردن گيتار است.
اينكه گوش شما به صداي كوك گيتار آشنا شود و عادت كند بسيار اهميت دارد.
اما كوك كردن صحيح و سريع گيتار گاهي دردسر ساز مي شود.
روشهاي متفاوتي براي كوك كردن گيتار وجود دارد.
يكي از روش هاي مناسب براي كسياني كه به تازگي مشغول آموزش گيتار شده اند كوك كردن گيتار با نرم افزار تيونر است.
ما در اينجا سعي داريم كوك كردن گيتار را به صورت گام به گام به شما آموزش دهيم.

پس از دانلود و نصب نرم افزار GuitarTuna آيكن اين نرم افزار كه به شكل زير است را لمس نماييد تا نرم افزار به حالت اجرا درآيد.

حال شما شش حروف انگليسي با اسم هاي زير مشاهده مي فرماييد:
E B G D A E
اين حروف، نت و اسم شش سيم گيتار مي باشند.

از سيم پايين تا سيم بالا اسم سيم هاي گيتار به اين ترتيب است:

سيم اول E

سيم دوم B

سيم سوم G

سيم چهارم D

سيم پنجم A

سيم ششم E

اسامي تمامي نت هاي گيتار به اين ترتيب است:
C D E F G A B

آموزشگاه موسيقي

شما با ضربه زدن به سيم مورد نظر، اسم نت نواخته شده را در صفحه نمايشگر موبايل مي بينيد.
حالا ببينيد اسم نتي كه بر روي صفحه نمايش شما است، قبل از اسم سيم مورد نظر است يا بعد از اسم آن.
اگر اسم نت روي صفحه نمايش موبايل شما، قبل از اسم نت سيم بود،
بايستي كليد كوك سيم مربوطه را تا حدي سِفت كنيد كه صفحه نمايش اسم سيم مورد نظر شما را نمايش دهد،
و عقربه كاملا در وسط صفحه به حالت سبز رنگ ظاهر شود.

اگر اسم نت روي صفحه نمايش موبايل شما، بعد از اسم نت سيم بود،
بايستي كليد كوك سيم مربوطه را تا حدي شُل كنيد كه صفحه نمايش اسم سيم مورد نظر شما را نمايش دهد،
و عقربه كاملا در وسط صفحه به حالت سبز رنگ ظاهر شود.

شما توسط نرم افزار GuitarTuna و با چرخاندن كليدهاي كوك گيتار،
(يا به عبارتي با شُل و سِفت كردن سيم هاي گيتار) مي توانيد با توجه به اسم سيم مورد نظر، گيتار خود را كوك كنيد.

توجه:
اگر به كوك با اُكتاو و يا گام بالاتري نياز داريد، كليدهاي كوك گيتار را كمي بيشتر از حالت كوك نرم افزار بچرخانيد.
اما دقت داشته باشيد كه رنگ صفحه نمايشگر از حالت سبز به حالت قرمز تغيير نكند.
همچنين مي توانيد در تنظيماتِ نرم افزار از قسمت Calibrate هرتز (Hz) نرم افزار را از ۴۴۰ به بالاتر يا پايين تر تغيير دهيد.